#arte
Arte e cultura nos ajudam a entender o mundo e transformá-lo. A Iberdrola realiza uma importante tarefa de patrocínio e conservação do patrimônio artístico, histórico e cultural das sociedades que exercem sua atividade.
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Durante os anos em que o Grupo Iberdrola desenvolveu atividades de negócios no México, até 2026, também realizou um importante trabalho de proteção e valorização de obras de arte e edifícios históricos por meio de sua Fundação no país.
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Facebook Iluminação da Catedral de Oaxaca e do Museu Nacional de Arte, parte do nosso legado no México
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Hilma af Klint (1862-1944) manteve seu trabalho praticamente invisível por um longo período. Foi somente muitos anos depois de sua morte, em 1986, que o público em geral conheceu algumas de suas pinturas, repletas de formas, cores e simbolismo. Agora, seu trabalho enigmático está mais uma vez sob os holofotes. Com a curadoria de Lucía Agirre e Tracey Bashkoff, a exposição 'Hilma af Klint' chegou ao Museu Guggenheim de Bilbao em parceria com a Iberdrola para revelar a magnífica história e a essência da obra da artista sueca, considerada a pioneira da arte abstrata por ter antecipado nomes como Kandinsky e Mondrian.
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Facebook "Hilma af Klint mudou o discurso uniforme e masculino sobre abstração, e esperamos que isso continue ocorrendo"
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O artista dinamarquês-islandês Olafur Eliasson desembarcou no Guggenheim, em colaboração com a Iberdrola, com uma proposta multimídia na qual incentivou o espectador a refletir sobre sua compreensão e percepção do mundo físico que nos rodeia.
©Yayoi Kusama (1929-2026) morou em uma instituição psiquiátrica desde os anos 70 até o fim da vida. Mas nada disso a impediu de criar. Desde pequena, ela sofria com alucinações e ataques de pânico, que aprendeu a transformar em criatividade por meio da obsessão e da repetição. Ela construiu uma carreira baseada na pintura, na escultura, na performance e nas instalações; e é considerada pioneira da contracultura e uma das artistas mais valorizadas do mundo. Sua visão extravagante chegou em 2023 ao Museu Guggenheim de Bilbao por meio da exposição “Yayoi Kusama: de 1945 até hoje”, patrocinada pela Iberdrola. Lucía Agirre, curadora da exposição, nos ajuda a redescobrir, nesta entrevista, uma das artistas contemporâneas mais prestigiadas do Japão.Yayoi Kusama (1929-2026) morou em uma instituição psiquiátrica desde os anos 70 até o fim da vida. Mas nada disso a impediu de criar. Desde pequena, ela sofria com alucinações e ataques de pânico, que aprendeu a transformar em criatividade por meio da obsessão e da repetição. Ela construiu uma carreira baseada na pintura, na escultura, na performance e nas instalações; e é considerada pioneira da contracultura e uma das artistas mais valorizadas do mundo. Sua visão extravagante chegou em 2023 ao Museu Guggenheim de Bilbao por meio da exposição “Yayoi Kusama: de 1945 até hoje”, patrocinada pela Iberdrola. Lucía Agirre, curadora da exposição, nos ajuda a redescobrir, nesta entrevista, uma das artistas contemporâneas mais prestigiadas do Japão.
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O carro, com seus vínculos com o design, a arte, as cidades, a tecnologia e o futuro, é o protagonista da exposição 'Motion. Autos, Art, Architecture', inaugurado em abril de 2022 no Museu Guggenheim de Bilbao, em colaboração com a Iberdrola. Seu curador, o arquiteto Norman Foster, um dos mais renomados no cenário internacional, é um amante confesso dos automóveis: coleciona, admira, dirige e agora exibe. Como resultado desta paixão, os carros são apresentados na exposição como trabalhos estéticos sobre rodas acompanhados de obras de arte relacionadas, que por sua vez fazem uma reflexão sobre o passado e o futuro.
Professor de história especializado em arte, Javier González de Durana foi o curador da exposição Jorge Oteiza e Eduardo Chillida. Diálogo dos anos 50 e 60, que chega ao Museu San Telmo em San Sebastián no dia 8 de abril após sua passagem por Valência. A exposição, que inclui obras emprestadas pela Iberdrola, apresenta pela primeira vez as criações de dois dos escultores espanhóis de maior renome internacional do século XX. O aspecto mais relevante para Durana é que a exposição não é sobre o confronto pessoal entre os dois artistas, mas sobre os anos de amizade, encontro e aprendizado mútuo. Uma oportunidade para a arte que cura.
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Facebook "Oteiza e Chillida eram dois titãs da arte, mas também dois seres humanos com grandezas e limitações"
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